Jak poprawnie improwizować, co ćwiczyć, ile ćwiczyć, czego trzeba się nauczyć, żeby improwizować. Na takie pytania odpowiada „Szkoła improwizacji na saksofon”.

Jest to multimedialna, interaktywna prezentacja zawierająca nuty, podkłady muzyczne, metronom, klawisz do strojenia i wiele „wodotrysków”.  A oprócz tego jest zwykłą książką z barwną szatą graficzną, umieszczoną na płycie DVD-rom i wyświetlaną na ekranie komputera.  Polecam przejrzenie kilku spośród 188 jej „kartek”.

Krzysztof Kralka, jest absolwentem Wydziału Jazzu i Muzyki Estradowej Akademii Muzycznej w Katowicach oraz absolwentem Wydziału Filozoficzno ? Historycznego Uniwersytetu Łódzkiego. Prace magisterskie: ?Harmonia w muzyce jazzowej? pod kierunkiem prof. Franciszka Wesołowskiego oraz ?Multimedialne Kompendium Wiedzy o Saksofonie? pod Kierunkiem prof. Edwarda Bogusławskiego i Jerzego Główczewskiego. Autor jest koncertującym muzykiem ? saksofonistą, pedagogiem, autorem wielu muzycznych wortali internetowych. Od wielu lat prowadzi studio nagrań, gdzie powstała muzyka do filmów i prezentacji multimedialnych, płyt i reklam a także dźwięki do niniejszej ?Szkoły improwizacji?

Na tej stronie Szkoły masz okazję pograć z towarzyszeniem żywego, swingującego bębniarza. Szczotkami, pałkami w swingu oraz w funk. Ikona perkusji znajduje się na wielu stronach Szkoły – możesz zatem wybrać: ćwiczysz z metronomem w wielu tempach ( kliknij ikonę metronomu) albo ze swingującym perkusistą.

Jedno z podstawowych ćwiczeń – umiejętność poprawnego zagrania gam majorowych, w sposób opisany w Szkole… Ćwicz z metronomem lub bębniarzem.

Takich ćwiczeń jest w Szkole kilka: należy zaznaczyć w omówiony w demonstracyjnym filmie sposób progresje zadanych akordów. Ta umiejętność jest niezbędna do prawidłowej analizy harmonicznej improwizowanego utworu. Po odpowiedź kliknij na okulary.

Gadające koło kwintowe. Po najechaniu na symbol akordu – usłyszysz zaśpiewany nazwami dźwięków akord, skale etc. Możesz sam wypowiadać składniki akordu i sprawdzać prawidłowość odpowiedzi. Oczywiście w rytm metronomu ( zalecane:)).

Szkoła zawiera kilkadziesiąt podkładów dźwiękowych do nauki improwizacji. Nagranych sekcją rytmiczną: bębny, bas i fortepian. W różnych tonacjach dla altu i tenora. Także w różnorodnych tempach. Format mp3 – można więc przegrać łatwo do playera i grać ze słuchawkami, jeśli przy komputerze będzie niewygodnie. I co najważniejsze, początek każdego chorusu sygnalizowany jest dzwonkiem. Nawet jeśli wylecicie w trakcie grania – to tylko na kilka taktów :)!

Blues jest dla improwizacji bardzo ważny. Kształtuje poczucie czasu i dźwięku. Szkoła wyjaśnia skale bluesową, formę, harmonikę i inne elementy bluesa. Można ćwiczyć bluesa z akompaniamentem sekcji rytmicznej, w sześciu tonacjach, czterech tempach, oddzielnie dla altu i tenora.

To strona „techniczna” prezentacji. Tu się można porządnie nastroić. Grają wszystkie klawisze. Po kliknięciu. Można też skorzystać z metronomu i bębniarza.

Rozwiewam kilka mitów o improwizacji. Ku pokrzepieniu serc.

Dla współczesnego saksofonisty, który musi odnaleźć się w różnych gatunkach ważna jest pentatonika. Dlatego jej poświęciłem szczególnie wiele ćwiczeń. podobnie jak i patentom, których zamieściłem ponad 250. Oprócz tych kilku slajdów, Szkoła zawiera całe bogactwo ćwiczeń, wykładów, wykresów i nut. Opracowana jest w technikach multimedialnych, na płycie kompaktowej. Niemal wszystkie strony Szkoły grają, mówią, śpiewają, rysują bądź po prostu wyglądają. Po dokładnym przestudiowaniu – improwizacja nie będzie już tabu. A oto szczegółowa zawartość Szkoły.

Spis zawartości:

1 Strona tytułowa

2 Spis treści

3 Wstęp

4 Copyright

5 O autorze

6 www.kralka.pl

7 Jak korzystać z prezentacji?

8 Czym jest improwizacja?

9 Terminologia

10 Terminologia cd

11 Notacja

12 Notacja amerykańska

13 Dlaczego trzeba ćwiczyć skale?

14 Jak ćwiczyć skale i pasaże?

15 Trzy podstawowe skale !

16 Jak buduje się akordy jazzowe@!?

17 Poćwicz znajomość budowy czterodźwięków septymowych na stopniach gamy majorowej

18 Skale kościelne

19 Artykulacja

20 Tonacje i znaki przykluczowe

21 Pokrewieństwo tonacji, system dur-moll

22 Czym jest koło kwintowe?

23 Budowa koła kwintowego

24 Skale i akordy majorowe

25 Skale majorowe w układzie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

26 Gamy majorowe w układzie chromatycznym (2 takty)

27 Gamy majorowe w układzie chromatycznym (1 takt, w górę i w dół)

28 Gamy majorowe w układzie chromatycznym (1 takt, w górę)

29 Gamy majorowe w układzie chromatycznym (1 takt, w dół)

30 Tercje w gamach majorowych w układzie chromatycznym (2 takty)

31 Tercje majorowe w układzie chromatycznym (1 takt, w dół)

32 Tercje majorowe naprzemienne w układzie chromatycznym (2 takty, w górę)

33 Tercje majorowe naprzemienne w układzie chromatycznym (2 takty, w dół)

34 Pasaż majorowy septymowy w postępie kwintowym (1 takt, w górę i w dół)

35 Ciąg akordów majorowych septymowych w następstwie dwutaktowym

36 Ciąg akordów majorowych septymowych w następstwie jednotaktowym

37 Ciąg akordów majorowych septymowych w następstwie półtaktowym

38 Poćwicz znajomość gamy majorowej (durowej)

39 Poćwicz znajomość pasażu (akordu) majorowego z wielką septymą

40 Skala minorowa, dorycka i akordy minorowe, *

41 Skala minorowa, dorycka w układzie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

42 Pasaż minorowy septymowy w postępie kwintowym (1 takt, w górę i w dół)

43 Ciąg akordów minorowych septymowych w następstwie dwutaktowym

44 Ciąg akordów minorowych septymowych w następstwie jednotaktowym

45 Ciąg akordów minorowych septymowych w następstwie półtaktowym

46 Poćwicz znajomość skali mollowej, doryckiej

47 Poćwicz znajomość pasażu (akordu) mollowego, septymowego

48 Skala dominantowa, podstawowa, miksolidyjska i akordy dominantowe

49 Skala dominantowa, miksolidyjska w układzie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

50 Pasaż dominantowy septymowy w postępie kwintowym (1 takt, w górę i w dół)

51 Następstwo dominant septymowych w postępie dwutaktowym

52 Ciąg dominant septymowych w następstwie dwutaktowym

53 Następstwo dominant septymowych w postępie jednotaktowym

54 Ciąg dominant septymowych w następstwie jednotaktowym

55 Ciąg dominant septymowych w następstwie półtaktowym

56 Poćwicz znajomość budowy skali dominantowej, miksolidyjskiej

57 Poćwicz znajomość budowy pasażu (akordu) dominantowego, septymowego

58 Dominanta

59 Dlaczego saksofonista powinien znać harmonię?

60 Podstawowe terminy harmoniczne

61 Czym jest progresja II ? V ? I ?

62 Analiza harmoniczna utworu ?Satynowa dola? , forma AABA *

63 Zaznacz progresje II ? V w utworze ?The More I Si-uks?

64 Zaznacz progresje II ? V ? I w utworze ?All the Things, Your Arek?

65 Zaznacz progresje II ? V i II ? V – I w utworze ?Some Day My Prince Polo Will Come?

66 Zaznacz progresje II ? V i II ? V – I w utworze ?Ornitolog Y?

67 Akordy dominantowe w stosunku trytonu

68 Forma utworu improwizowanego

69 Progresja II – V w następstwie dwutaktowym

70 Progresja II – V w następstwie jednotaktowym

71 Progresja II – V w następstwie półtaktowym

72 Progresja II ? V – I w następstwie 2, 2, 4 takty

73 Progresja II ? V – I w następstwie 1, 1, 2 takty

74 Progresja II ? V – I w następstwie: pół, pół, cały takt

75 Progresja II ? V – I: ćwierć, ćwierć, i pół taktu

76 Poćwicz znajomość budowy czterodźwięków septymowych na II, V i I stopniu gamy majorowej ( II-V-I)

77 Skale bebopowe

78 Skala zmniejszona w układzie chromatycznym (2 takty, w górę i w dół)

79 Skala półton -cały ton od C (2 takty, w górę i w dół)

80 Pograj ze swingującym bębniarzem

81 Skala półton -cały ton od C# (2 takty, w górę i w dół)

82 Skala półton -cały ton od D (2 takty, w górę i w dół)

83 Skala alterowana w postępie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

84 Skala 7b9 w postępie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

85 Pasaż zmniejszony w postępie kwintowym (1 takt, w górę i w dół)

86 Spisywanie solówek z nagrań

87 Skala frygijska w postępie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

88 Lista najczęściej używanych skal@!

89 Zestawienie najczęściej spotykanych akordów (1)

90 Zestawienie najczęściej spotykanych akordów (2)

91 Zestawienie najczęściej spotykanych akordów (3)

92 Strojenie, metronom i perkusja (drums)

93 Blues

94 Schemat harmoniczny bluesa

95 Schemat harmoniczny bluesa maj7

96 Różne odmiany bluesa

97 Blue notes

98 Skale bluesowe

99 Skala bluesowa we wszystkich tonacjach

100 Skala bluesowa w postępie kwintowym (2 takty, w górę i w dół)

101 Jak improwizować w bluesie?

102 Najczęściej grane tonacje bluesa: F, C, G

103 Najczęściej grane tonacje bluesa: D, A, E

104 Blue notes poza bluesem

105 Improwizacja w big bandzie

106 Improwizacja w małym składzie

107 Double tempo, half tempo

108 Break

109 Special chorus

110 Improwizacja na chałturze

111 Improwizacja w stylu pop, rock, country, hip hop

112 Improwizacja w tonacjach mollowych

113 II ? V ? I moll 2 2 4 takty

114 II ? V ? I moll 1 1 2 takty

115 II ? V ? I moll 05 05 1 takt

116 Improwizacja w stylu funk

117 Pentatoniki

118 Pentatonika major i minor d tonacji D

119 Pentatonika, ćwiczenia 1

120 Pentatonika, ćwiczenia 2

121 Pentatonika, ćwiczenia 3

122 Pentatonika, ćwiczenia 4

123 Pentatonika, ćwiczenia 5

124 Pentatonika, ćwiczenia 6

125 Pentatonika, ćwiczenia 7

126 Pentatonika, ćwiczenia 8

127 Pentatonika, ćwiczenia 9

128 Pentatonika, ćwiczenia 10

129 Pentatonika, ćwiczenia 11

130 Pentatonika, ćwiczenia 12

131 Pentatonika, ćwiczenia 13

132 Pentatonika, ćwiczenia 14

133 Pentatonika, ćwiczenia 15

134 Pentatonika, ćwiczenia 16

135 Pentatonika, ćwiczenia 17

136 Pentatonika, ćwiczenia 18

137 Pentatonika, ćwiczenia 19

138 Pentatonika, ćwiczenia 20

139 Pentatonika, ćwiczenia 21

140 Pentatonika, ćwiczenia 22

141 Pentatonika, ćwiczenia 23

142 Pentatonika, ćwiczenia 24

143 Pentatonika, ćwiczenia 25

144 Pentatonika, ćwiczenia 26

145 Pentatonika, ćwiczenia 27

146 Pentatonika, ćwiczenia 28

147 Pentatonika, ćwiczenia 29

148 Pentatonika, ćwiczenia 30

149 Pentatonika, ćwiczenia 31

150 Pentatonika, ćwiczenia 32

151 Pentatonika, ćwiczenia 33

152 Pentatonika, ćwiczenia 34

153 Pentatonika, ćwiczenia 35

154 ?Akordy coltrainowskie?

155 I – VI7 ? II ? V w następstwie kwintowym

156 Patenty

157 Patenty 1

158 Patenty 2

159 Patenty 3

160 Patenty 4

161 Patenty 5

162 Patenty 6

163 Patenty 7

164 Patenty 8

165 Patenty 9

166 Patenty 10

167 Patenty 11

168 Patenty 12

169 Patenty 13

170 Patenty 14

171 Patenty 15

172 Patenty 16

173 Patenty 17

174 Patenty 18

175 Patenty 19

176 Patenty 20

177 Patenty 21

178 Patenty 22

179 Patenty 23

180 Patenty 24

181 Patenty 25

182 Patenty 26

183 Patenty 27

184 Mity o improwizacji

185 Jak zostać gwiazdą improwizacji

186 Zawartość 1

187 Zawartość 2

188 Zawartość 3
Przez Krajowe Biuro ISBN Biblioteki Narodowej, Szkole został nadany numer ISBN : 978-83-924921-0-8

Cena 100 zł – jak zamawiać?

Koszt: 180 zł. + przesyłka …….. jak zamówić?

Uwaga, ta strona może się długo ładować (w zależności od prędkości Twojego internetu). Jeśli chcesz poznać dokładnie treść zagadnień – poczekaj aż wczytają się elementy graficzne.
Improwizować można na dwa sposoby: grać „na ucho” pasujące i nie pasujące dźwięki lub robić to świadomie, z przygotowaniem, zgodnie z przebiegiem harmonicznym utworu.
Granie „na ucho” ma swoją zaletę: jeśli funkcje harmoniczne nie są zbyt bogate – można bez wiedzy muzycznej jakoś improwizować.
Niestety wtedy, kiedy pojawiają się bogatsze funkcje harmoniczne, progresje, modulacje lub kiedy trzeba improwizować w mało znanym utworze – łatwo o złe dźwięki, które nie tylko dyskredytują solówkę ale też obnażają brak profesjonalizmu.

Każdy utwór muzyczny muzyki improwizowanej ma pewne cechy, z których najważniejsze są: melodia, harmonia i forma. Improwizacja polega na modyfikowaniu melodii przy zachowaniu dwóch pozostałych aspektów: harmonii i formy.

Co ciekawe, te dwa elementy nie są w muzyce improwizowanej zbyt skomplikowane. Forma utworów to najczęściej powtarzające się schematy taktów:
12 taktów – forma większości bluesów,
32 takty – forma piosenek, standardów i innych utworów estradowych.

Na bazie takich form utwory posiadają pewien szkielet harmoniczny. Przeanalizujmy kilka przykładów.
1. Blues Charlie Parkera

| C7 | Bm7 E7| Am7 D7|Gm7 C7|

| F7 | Fm7 | Em7 | A7 |

| Dm7 |G7 |Em7 A7 |Dm7 G7 ||

2. ” Autumn Leaves”

|Am7 |D7 |Gmaj7 |Cmaj7 |
|F#m7 |B7 |Em7 | % |
|Am7 |D7 |Gmaj7 |Cmaj7 |
|F#m7 |B7 |Em7 | % |
|F#m7-5 |B7-9 |Em7 | % |
|Am7 |D7 |Gmaj7 | % |
|F#m7-5 |B7-9 |Em7Eb7 |Dm7Db7 ||

3. „Joy Spring” (klikaj na zapis funkcji – ujrzysz następstwa II -V i II – V -I).

We wszystkich przykładach kolorami zaznaczono akordowe następstwa II – V lub II – V- I (czytaj dwa pięć lub dwa pięć jeden).
Te następstwa to jedna z najbardziej charakterystycznych cech muzyki improwizowanej.
Występują w niemal wszystkich standardach i większości utworów estradowych.
Czym są? To akordy na drugim, piątym i pierwszym stopniu skali, którą masz w danej chwili improwizować.

II -V – I to najbardziej popularne i podstawowe zjawisko harmoniczne w muzyce improwizowanej, którego poznanie jest wystarczające do ciekawych improwizacji.

Wyjaśnieniem i pomocą w nabraniu sprawności w ogrywaniu właściwych skal na tych akordach zajmuje się właśnie praca „Improwizacja 251 swing”.

======================================

„Krzysztof Kralka Improwizacja 251 swing” – to kopalnia wiedzy i ćwiczeń dotyczących improwizacji melodycznej.
Praca ta zawiera ogrom materiału: filmy, pliki html, animacje flash, nuty w formacie pdf, dźwięki i grafiki.
Oprócz bogactwa treści i materiałów, praca charakteryzuje się przemyślanymi rozwiązaniami, atrakcyjną formą i skutecznością.

Wykonanie w technice html powoduje łatwość obsługi na wszystkich komputerach, bez potrzeby instalowania dodatkowego oprogramowania.
Wygodna nawigacja pozwala przenosić się natychmiast w dowolne miejsce prezentacji.

Wszystkie nuty i ważne części pracy można z dużą jakością wydrukować.

Dźwięki podkładów muzycznych mają optymalnie najwyższą jakość (kompromis między jakością a ilością).
Przykłady i animacje zrobione są techniką wektorową – nie tracą jakości przy powiększaniu.

Do dyspozycji Użytkownika przygotowałem grającą klawiaturę fortepianową i wiele ćwiczeń interaktywnych.

„Krzysztof Kralka Improwizacja 251 swing” zawiera około 4 GB danych a w tym ponad:

2200 plików,
400 filmów dydaktycznych,
440 animacji flash,
600 stron html i ponad
170 zbiorów wysokiej jakości nut w formacie pdf.

Możesz po nie sięgać na kilka sposobów: otwierając foldery z plikami lub linki wewnątrz stron.

Do prawidłowej eksploatacji potrzebna jest przeglądarka internetowa z włączoną obsługą „javascript”, plików flash i pdf. Przeczytaj w pracy jak to zrobić.

Praca ułożona jest w sposób przemyślany, metodyczny.
Przetestowali ją muzycy o różnym stopniu zaawansowania.

Początkujący improwizatorzy powinni przejrzeć (przećwiczyć) ją raczej w kolejności, którą zaproponowałem. Zaawansowani – mogą ćwiczyć w dowolnej kolejności.

Wygodna nawigacja pozwala przenosić się natychmiast w dowolne miejsce prezentacji.

Najważniejszym celem pracy Krzysztof Kralka Improwizacja 251swing jest praktyczna nauka sztuki improwizacji melodycznej.

Jednak z materiałami materiałami zawartymi w niniejszej pracy można ćwiczyć wiele elementów muzycznego rzemiosła:
1. Właściwe danym akordom skale. Długotrwałe, wnikliwe słuchanie poprawnych skal, nałożonych na odpowiedni akord, kształtuje wrażliwość i słuch. Po pewnym czasie usłyszysz każdy obcy dźwięk (spoza skali); u siebie i u innych, także u „Wielkich”.

2. Jeśli opanowałeś już bezbłędne nakładanie skal na akord – możesz pokusić się o dźwięki obce, spoza właściwej skali. Obserwuj ich relacje z akordem, jakie napięcie wnoszą, jak można je rozwiązywać.

3. Patenty. Powinieneś systematycznie gromadzić w sobie (uczyć się na pamięć) najlepsze zagrywki znanych mistrzów Twojego instrumentu lub po prostu takie, które Ci się podobają.

4. Gamy i pasaże. Masz do wyćwiczenia żmudne gamy i pasaże? Użyj podkładów II-V-I a ćwiczenie stanie się przyjemnością.

5. Fragmenty etiud i utworów. Ustal tonacje trudnych miejsc tych utworów i uruchom odpowiedni film. Dopasuj tempo. Nauczysz się ich szybciej niż sądzisz.

6. Skale bluesowe. Skale bluesowe nakładaj na podkłady w różnych stylach – nie koniecznie na akompaniamenty bluesowe dostępne w sekcji „Blues”. Blue notes znakomicie rozszerzają możliwości improwizatora, zabarwiają solówki, dodają ekspresji.

7. Pentatoniki: majorowe i minorowe. Z podkładami zawartymi w każdej z sekcji możesz ćwiczyć pentatoniki – ułatwi Ci to poruszanie się w różnych stylach muzycznych.

8. Ćwicz progresje, kadencje, substytuty i inne zjawiska harmoniczne. Dowiedz się jak z zakładek „czytaj” każdej sekcji.

9. Wymyślaj własne sposoby wykorzystania ćwiczeń. Pełne wykorzystanie zawartych tu materiałów zależy wyłącznie od Twojej pomysłowości.

Jak ćwiczyć?
– z laptopem z podłączonymi słuchawkami.
– z komputerem i głośnikami (lub słuchawkami)
– z telewizorem i zestawem kina domowego. Powinieneś (masz prawo) wówczas przygotować sobie płyty DVD (wideo). Z takich płyt możesz korzystać jednak tylko Ty, nie możesz ich odstępować.
– w przenośnym odtwarzaczu filmów + słuchawki lub głośniki.

Około 400 filmów dydaktycznych z podkładami muzycznym w stylu swing, we wszystkich tonacjach, w tempach: 80, 120, 160 i 200. W czasie wyświtlania filmu na ekranie ukazuje się właściwa tonacja, akord i odpowiednia skala.
(kliknij na pasek przesuwu u dołu animacji, żeby kontrolować wyświetlanie filmu)

Każdy film, w zależności od tempa, trwa od ok. 3 do 10 minut.

Do każdego filmu przyporządkowane są przygotowane do wydruku materiały nutowe w formacie pdf i ćwiczenia ułatwiające zrozumienie improwizacji i nabycie wprawy.

Filmy umieszczone są w odpowiednich katalogach na płycie DVD i dostępne z różnych miejsc pracy:
1. Major.
Katalog zawiera filmy do ćwiczenia ogrywania skal nakładanych na pojedyncze akordy majorowe, we wszystkich tonacjach, czterech tempach. Zalecana skala – majorowa, jońska.

2. Minor.
Katalog zawiera filmy do ćwiczenia ogrywania skal nakładanych na pojedyncze akordy minorowe, we wszystkich tonacjach, czterech tempach. Zalecana skala – minorowa, dorycka.

3. Dominanty.
Katalog zawiera filmy do ćwiczenia ogrywania skal nakładanych na pojedyncze akordy dominantowe, we wszystkich tonacjach, czterech tempach. Zalecana skala – dominantowa, mixolidyjska.

4.IIVI.
Katalog zawiera filmy z progresją akordów II-V-I, w układzie czterotaktowym (11|2), układzie dwutaktowym (0505|1), we wszystkich tonacjach, czterech tempach. Zalecana skala – wyświetlana jest w odpowiednim momencie filmu.

5. IIV.
Katalog zawiera filmy z progresją akordów II-V, w układzie dwutaktowym (11|2), układzie jednotaktowym (0505|), we wszystkich tonacjach, czterech tempach. Zalecana skala – wyświetlana jest w odpowiednim momencie filmu.

6. Progresje:
A.Katalog zawiera filmy z progresją akordów majorowych, minorowych i dominantowych w stosunku kwintowym, w układzie dwutaktowym (2|2), układzie jednotaktowym (1|1), w czterech tempach. Zalecana skala – wyświetlana w odpowiednim momencie filmu.
B.Katalog zawiera filmy z progresją akordów II-V-I w układzie czterotaktowym (11|2), układzie dwutaktowym (0505|1), w stosunku kwintowym, w czterech tempach.

Ćwiczenia ułożone są w postępie kwintowym, nie chromatycznym. Kwintowe następstwo akordów jest najczęściej spotykane w utworach muzycznych.
Ogrywanie akordów w pokrewieństwie kwintowym przygotowuje do sprawnego poruszania się w najczęściej spotykanych następstwach harmonicznych utworów muzyki estradowej.
Wygodna nawigacja pozwala jednak ćwiczyć natychmiast dowolą tonację.

Tutaj znajdziesz interaktywny przewodnik po pracy. W formacie rar. 20MB

Praca zawiera setki animacji wykonanych w technice flash.
Wśród nich znajdziesz wiele materiałów interaktywnych:
klawiatury fortepianowe,
ćwiczenia do układania sekwencji akordów i progresji harmonicznych,
ćwiczenia do układania patternów rytmicznych,
umiejscowienie akordów na grającej klawiaturze i w nutach,
umiejscowienie skal na grającej klawiaturze i w nutach,
liczne przykłady sekwencji akordowych, grających skal, animowanych pasaży
i wiele innych.
(kliknij na klawisze klawiatury)

Praca zawiera ponad 170 zbiorów wysokiej jakości nut w plikach pdf.
Niektóre z nich mają nawet 40 stron!
Tam, gdzie to przydatne – nuty posiadają zaznaczone takty do synchronizacji z filmem. Jeśli zginiesz w ćwiczeniu – wystarczy odnaleźć odpowiednie miejsce w filmie. Nie musisz przewijać akompaniującego filmu do początku.

Praca dostarcza obszerną wiedzę teoretyczną przydatną w improwizacji dotyczącą:
budowy i znaczenia najważniejszych skal,
najczęściej występujących w improwizacji zjawisk harmonicznych,
analizy konstrukcji harmonicznych,
tetrachordalnej budowy skal,
podstawowych terminów harmonicznych,
znaczenia akordów w sekwencjach akordowych i progresjach,
innych zagadnień.

Zrozumienie znaczenia akordów w sekwencjach i progresjach jest niezbędne w procesie nakładania właściwych skal. Wiedzę taką najlepiej przyswoić sobie praktycznymi ćwiczeniami.
Do budowania sekwencji akordów oraz ustalania centrów tonalnych w utworze przygotowałem specjalne ćwiczenia. Zobacz film, jak z nich korzystać.
(kliknij na pasek przesuwu u dołu animacji, żeby kontrolować wyświetlanie filmu)

Film instruktażowy, jak układać własne patterny rytmiczne.

Praca ułożona jest tak, żeby żeby skorzystać z niej mogli początkujący improwizatorzy.
Bogactwo ćwiczeń zawartych w pracy, ułożonych w sposób stopniujący trudności powoduje, że będzie przydatna także dla profesjonalistów.
Improwizacja 251swing testowana była przez osoby o różnym stopniu muzycznego zaawansowania.
Jednym z problemów, jaki pojawiał się przy pierwszym kontakcie z pracą, były trudności w ogarnięciu jej struktury, które ustępowały jednak po kilkugodzinnej pracy z prezentacją.
Dla tych osób, które spotykają się z pracą po raz pierwszy – przygotowałem interaktywny przewodnik umieszczony na płycie pod nazwą: 251-swing_przewodnik.exe oraz 251-swing_przewodnik.swf (do wyboru).

Po obejrzeniu przewodnika bez problemu radziła sobie z architekturą pracy nawet szesnastoletnia uczennica.

Klawiatura fortepianowa, na której możesz sprawdzić brzmienie skal czy pasaży nawet bez instrumentu.

Do dyspozycji użytkownika jest także prosty metronom.

Zamieściłem w pracy kilkanaście utworów o konstrukcjach harmonicznych podobnych do znanych standardów. Ze względu na prawa autorskie – bez melodii.
Każdy utwór w czterech tempach i czterech tonacjach.
Konstrukcje harmoniczną można wydrukować z pliku pdf a podkład muzyczny odtworzyć z komputera lub playera mp3.
(Przeczytaj zakładkę Copyright w sekcji „standardy”.)

Obejrzyj demo w technice flash – rozmiar ok. 2,2MB. Z uwagi na duży rozmiar – jakość jest mocno zdegradowana dla potrzeb internetu.

Tutaj znajdziesz interaktywny przewodnik po pracy. W formacie rar. 20MB

Koszt: 180 zł. + przesyłka …….. jak zamówić?